Kemal Dinç Londra konseri öncesi müzik yolculuğunu paylaştı

Geleneksel halk müziğinde yaptığı yenilikçi denemelerle tanınan bağlama sanatçısı Kemal Dinç, Londra’daki konseri öncesinde müzik kariyerini ve geliştirdiği özgün yaklaşımları anlattı. Uzun yıllardır bağlama çalan Dinç, kendi icra tekniğine uygun olarak tasarladığı ve "Çapraz Düzen" adını verdiği özel bir akort sistemiyle dikkat çekiyor. Mızrapsız, tırnakla çalma ve arpej gibi farklı tekniklere olanak tanıyan bu saz tasarımı, klasik bağlama geleneğinden ayrılan tınısal ve ergonomik özellikleriyle öne çıkıyor.

Almanya’da Köln ve Wuppertal müzik yüksekokullarında eğitim veren sanatçı, bağlamanın Avrupa akademilerinde yer bulmasını önemli bir gelişme olarak değerlendiriyor. Ancak günümüzde dijital dünyanın yükselişiyle akustik enstrümanlara olan ilginin azaldığına dikkat çekiyor. 1980 yılında çocuk yaşta İstanbul'dan Almanya'ya taşınan Dinç, yaşadığı yabancılaşma ve dışlanma sürecinde bağlamanın kendisi için bir sığınak haline geldiğini belirtiyor. Leipzig Felix Mendelssohn Müzik ve Tiyatro Üniversitesi'ndeki akademik süreci, klasik Batı müziği disiplinleriyle tanışmasını ve sanat felsefesine dair derinleşmesini sağladı.

Anadolu ezgilerini polifonik yapılarla birleştiren Dinç, çalışmalarında John Cage ve Stravinsky gibi avangard bestecilerin etkilerine de değiniyor. Sanatı kolektif bir üretim alanı olarak tanımlayan sanatçı, 22 Ekim’de Londra’da Olcay Bayır ile birlikte gerçekleştireceği konserin Köksav Sanat Vakfı yararına düzenleneceğini hatırlatıyor. İngiltere’deki Türk toplumu ve müzikseverler için bir buluşma noktası olması beklenen bu konser, sanatçının kolektif sanat anlayışını yansıtıyor. Dinç, genç müzisyenlere müziğe sadece enstrüman odaklı değil, sanat felsefesi perspektifinden bakmalarını ve alternatif sanat alanları oluşturmak için bir araya gelmelerini tavsiye ediyor.

Bu özet AI yardımıyla hazırlanmıştır. Doğruluk için lütfen kaynağı kontrol edin.

Kaynak: Olay Gazete